杂，似乎只要是音乐，他都愿意去，去尝试；

在他的中，音乐似乎并没有低贵贱之分。

他的音乐里，有《歌·舞·诗》这将中国古典音乐和现代的音乐结合到巅峰，堪称音乐活化石复生的存在；有《凌波仙》、《霓裳羽衣曲》这完全的中国古曲复原；有《筝鸣剑闪洛城》这突破了现有乐和演奏方式，甚至听起来就很痛的曲；有《乘风破浪三曲》这可以改变世界格局的存在；也有在它的基础上，行的《达卡》的电影乐；甚至还有在电音节上的压轴电音《破界》、《宁静》等；也有《哼，我生气了》、《喵很酷》之类的老少咸宜，甚至连幼儿园小孩都会学的歌曲。

上到八十岁老人，到牙牙学语的孩，可能都喜他的音乐。

走在大路上，能听到路边遛弯的退休大爷，在放他的《盛世太平》；送快递的小伙儿，在哼唱他的《冠军序曲》；开着后备箱动次大次的小伙放着他的《破界》；幼儿园回来的孩，在唱着《喵很酷》猫爪舞；大学的课堂上，教授在分析他的《著》和当时文化的关系……而在音乐学院里，也有无数人在演奏和学习他的曲。

可以说，从专业人士到工地大叔，几乎每一个阶层的人，都能在谷小白的音乐中，找到自己兴趣的东西。

而音乐的审，往往是和经济条件和学历正相关的，在谷小白的兴趣转向乐之后，一批中产以上，固守自己格调，本来对谷小白还有排斥心理的群，也加了谷小白的粉丝群。

可即便是涉猎如此广泛，一直以来，谷小白音乐的文化的，还是中国的古典音乐，纯粹的，宛若从历史之中走来的那古典音乐；即便是谷小白的音乐中，用到了许多的西方乐、其他国家的民族乐、甚至其他国家的调式和其他的音乐元素，但用在谷小白的音乐里，都被上了一层谷小白的彩，和其他人的曲里，彩完全不同。

一听，就是谷小白的音乐。

之前的这《别离》也是如此，尽是一首二胡和小提琴的二重奏，不知是音乐本的原因，还是谷小白的二胡实在是太彩，依然是的中式古典风格。

但在《追寻》之后，乐曲的风格，就开始向西方的古典音乐所转移。

而这次《冰原的君王》的巡演，因为本确定的时间仓促，行成本很，甚至连演节目都不确定，基本上就是一个“盲盒音乐会”，所以来的群其实大多都是收较，阶层较，抗风险能力比较的群。

他们本中有相当一分人，对古典音乐有一定的审，虽然他们不见得会像专业人士一样锐，却能觉到，哪里不一样了。

这脉络清晰，而且缓慢的变迁，让人着迷。

《追寻》刚一开场，只有二胡响起。

这里还是典型的中式的二胡演奏技法，谷小白手中二胡的音，被刻意控制成了瘪、寡淡的音。

宛若一个孤独的行者，行走在荒凉而死寂的大地上。

孤独的旋律，在依然暗淡的现场响起，然后，这音，慢慢变得饱满、立、丰富。