原版的《小芳》，编曲带着那个年代特有的质朴和烈，但顾行这个版本从第一个音符开始就不是那个味儿了——

【我就说一首歌，《海底》，懂的都懂。】

那首《泡沫》留的余韵，似乎还在空气中飘，但所有人的注意力已经转移到了新的舞台上。

这个思路，是对歌词文本的思想升华。

唰！

【我觉得不是奇怪，只是你听习惯了老版，所以没那么适应。】

【我反而很期待。】

前奏响了。

【期待！】

“从没过的泪

【有意思！】

轻飘飘的编曲弱化存在，反衬的叙事更。

【前奏就改的很奇怪。】

“在回城之前的那个晚上

弹幕的小小争议中，顾行走到了舞台中央，对着乐队。

【那我也说一首吧，《喜你》，懂的都懂。】

但同时，“小芳”又不是“小芳”本人。

【我从不觉得《小芳》老土。】

在顾行的理解中，这首歌里的“小芳”，应该是自己的白月光，一个想起来会笑，笑完又觉得心酸的人。

或者说“小芳”是一个人的同时，更是一个回不去的年代，一段再也拾不起的旧日时光。

【一听就知改的肯定很厉害！】

【期待加一，别忘了顾行唱歌的风格，可不止一，更别忘了顾行刚翻红那会儿，靠的可是编曲能力！】

吉他响起，合着类似鼓的钢琴声，让原本轻飘飘的编曲，在叙事之外，又多了一丝节奏。

这理方式，没有原版那烈的快，也没有年轻小伙直白表达慕的烈，那克制的觉，像是顾行作为一个亲历者，才回忆记忆中的白月光。

“村里有个姑娘叫小芳，得好看又善良，一双丽的大睛，辫又。”

顾行不想用鼓，又想把《小芳》改的行一些，再摇一些，于是就想到了用钢琴替代鼓的方法，至于主歌分，则是只用了一些简单的分解和弦，朝着民谣的风格靠：

随着顾行的示意，乐队立刻好了准备，现场的灯光暗了来。

没办法，现代人听歌，尤其是行乐，基本上是离不开鼓的。

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因为……顾行要唱《小芳》了！

这回忆，带着一克制隐忍，甚至带着一怅惘的语气。

弹幕瞬间涌了上来：

【说实话，我觉得可能要翻车，这首歌太老了，风格跟顾行以往的风格完全不搭。】

“你和我来到小河旁

顾行的声音不大，甚至可以说很轻，像是在说一个很久远的故事。

这个前奏，不是大家记忆中的那个《小芳》。

【别吵吵了，听听顾行会怎么唱吧。】

所以顾行的改编，重变化在于主歌与副歌之间的衔接：

【你们说的这些歌，顾行确实改编的很好，但毕竟都不是《小芳》这个画风，原版就不算老土好吧。】

【这话让你说的，前面哪位歌手和歌曲风格搭了？】

【就是，要的就是这份不搭，然后看到歌手们在风格不搭的况能把歌曲理到什么程度。】

悠扬的琴，像秋风一样从远来。

【来了来了来了！哥的小芳！】

这个声音一来，现场就安静了一大半，有人表意外，有人中现笑意，有人则是意识地往前探了探——